Es imprescindible en la enseñanza de la pintura, la copia del natural.
La observación de la realidad, la disciplina del dibujo, la aceptación de lo cambiante del modelo…hacen al trabajo del natural la prueba de oro.
No solo hay que copiar..tambien hay que interpretar,dejar que en el transcurso de la practica afloren las cualidades y estilos personales del autor, esto es su estilo.
De esta forma observaremos que distintos alumnos, mas alla de la pericia, consiguen trabajos distintos de un mismo modelo.

Comenzamos montando un modelo, en este caso con base de colores frios-azules y grises-

El abocetaje rapido y con pocos trazos, pero controlando la disposición de los objetos en el plano del cuadro.

Una primera mancha diluida la pintura en aguarras, a grandes zonas con una paletina de pintor.
El bastidor es un p30, asi que hay que resolver con amplias zonas

Al comenzar a empastar primero de lo general a lo particular, añadiendo pasta inclusive con la espátula.

De esta forma y ajustando poco a poco el dibujo, crearemos una “cama” para el cuadro.

Algunos colores de la primera mancha se quedaran visibles y otros se transparentarán en las sucesivas capas que pongamos

Es importante mantener la impronta en el trabajo, los arrepentimientos son también positivos, pintar es crear, construir…

La viveza en el color y la limpieza de los blancos van a ser la tónica general de este trabajo hecho con energía.

Asi que ahora concentración y corazón…