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Artes decorativas: Algo del "buon fresco"
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Enviado por: Fernando Cervigón el Domingo, 13 de Noviembre de 2005 - 10:05 CET |
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 La historia de la decoración nos presenta una serie de secretos que se pueden desvelar si nos trasladamos a la época y nos sumergimos en su ambiente, dejándonos llevar por las manos de artistas que empleaban técnicas hoy abandonadas por la invasión de procedimientos industrializados.
He visitado Italia en varias ocasiones y, en mi último viaje a la región del Benetto, tuve ocasión de disfrutar a fondo del estilo y la
pintura de la época de Palladio. Las técnicas decorativas empleadas durante esa brillante etapa eran de gusto exquisito y utilizaban la pintura como elemento prioritario. Me llamó especialmente la atención la capacidad que tenían muchos de aquellos pintores para decorar a velocidad pasmosa palacios y villas con murales y detalles decorativos de gran laboriosidad. Estoy hablando del fresco, técnica que se puede considerar actualmente en desuso pero que, sin embargo, deberíais conocer.
En Venecia las fachadas se vestían con color, de tal manera que, cómo decía Miguel Ángel, toda la ciudad era una bella pintura. En los interiores encontramos frescos que simulaban vistas paisajísticas o escenas históricas y mitológicas, resultado del añoro de los viajes de la nobleza veneciana. Se representan ambientes exóticos, orientales o literarios cómo los que realiza Tiepolo padre y más adelante su hijo Giandomenico con sus escenas chinas, siempre predominando las técnicas del fresco y el estuco para suavizar los ambientes.
El noreste de Italia está cuajado de villas o palacios de campo de nobles venecianos que disfrutaban de los periodos de descanso lejos del ambiente de la ciudad. Como ejemplo, Villa Bárbaro (siglo XVI) en Maser obra del arquitecto Palladio, una joya de la pintura al fresco realizada por Paolo Veronese y en la que se aprecia claramente la cultura humanística de la época y las técnicas pictóricas que os estoy comentando.
Cuando veo estos trabajos intento ponerme en manos del artista, volver a su época e imaginarme que estoy en ese momento y en esa misma habitación limpia, solo con mis pinceles. Despiezo mentalmente el proceso que ha utilizado y me introduzco en el ambiente como si de su aprendiz se tratara saboreando los pasos y procesos. Así, intento introducirme en la mente del artista, de uno de esos artistas que dominaban el "buon fresco", utilizándolo bien para enlucir paredes o realizar detalles decorativos.
La técnica se basa en la preparación del soporte que vamos a pintar en el día, mediante el empleo de una argamasa de yeso y cal aplicada sobre el paramento y utilizando únicamente agua mezclada con pigmentos, sin ningún tipo de aglutinante, que se comporta como pintura aplicada sobre la pared antes de que se seque, para que, una vez seco, el resultado sea un conjunto pétreo color-soporte. El proceso es simple pero necesita de una gran experimentación. Los colores son absolutamente puros, pues no existe ningún filtro que los transforme, a diferencia de otras técnicas en las que los colores (pigmentos) los mezclamos en medios (vehículo utilizado para adherir los pigmentos al soporte) que modifican el tono original.
Una variante de ésta técnica que me gusta mucho utilizar es la del fresco seco, en la que pintamos directamente sobre un paramento de yeso o perlita con pigmentos mezclados con algún tipo de resina o cola cómo medio para que queden adheridos. Se pueden realizar motivos decorativos, transparencias de color, etc. sin tener que llegar a pintar murales complicados. Soy un apasionado de ésta técnica por su carga histórica, por su reconocida capacidad como “arma de artista”. Ejemplos conocidos por todos son la Capilla Sixtina o la mayoría de las pinturas murales de cúpulas y techos de palacios e iglesias. Su auge se produce durante el Renacimiento Italiano.
Basándome en el proceso de la técnica de la pintura al fresco, voy a explicaros una modalidad decorativa muy práctica con la que conseguimos ambientes muy acogedores y con muchas posibilidades de color. Además, nos permite recrear una atmósfera antigua con una carga evocadora muy apreciada en nuestros días.
Técnica: LAVADO DE COLOR
Aprovechando la textura que nos resulta de la aplicación de una argamasa y posterior coloreado de ésta podemos obtener acabados muy decorativos y tantos cómo la imaginación de cada uno nos permita. El proceso es el siguiente: imprimamos la superficie, supongamos de yeso, con una pasta aplicada con brocha y consistente en aguaplast al que añadimos un poco de resina acrílica para fortalecerla. Antes de que seque del todo, con un trapo húmedo, suavizamos la superficie con el fin de evitar las marcas mas bruscas dejadas por la brocha. A continuación preparamos una aguada con el color deseado mezclando los pigmentos con el agua y un poco de resina para que los que no sean absorbidos queden fijados. Podemos repetir el último paso con otro color aplicado sobre el anterior para conseguir acabados mas elaborados. Enseguida se os pasarán por la imaginación infinidad de posibilidades, ya sea aplicando más colores, realizando motivos decorativos o incluso, para los mas avanzados, realizar murales con ésta técnica.
Si necesitas algún tipo de información adicional, puedes contactar con
nosotros por medio de nuestra página web.
www.muralpaint.es
Distintos tipos de terminaciones: imitación a piedra con textura, motivos geométricos, paramento terminado a dos colores
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| Algo del "buon fresco" | Entrar/Crear una cuenta | 1 Comentario |
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Re: Algo del "buon fresco"
(Puntuación: 1)
por lolamoreno el 11 Mar 2007 - 07:33
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bueno, me ha encantado,como y donde enterarse de algo de la tecnica, de ver mas imagenes, como hago esto sobre una pared normal y corriente, yo k se necesito informacion.Gracias
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