Coke
Forero Mayor   Mensajes: 129 Registrado: 11/12/2006 Estado: Desconectado
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enviado el 29/3/2007 a las 19:31 |
Uy y gracias que me se a orvidao¡¡¡ lo que digo el stressss ____________________ Mis
fotos
Toda obra de arte crea en ti una sensación, ternura, melancolia, tristeza,
nerviosismo, alegria, pasión... o indiferencia (Coke) |
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REBECA
Forero Mayor   Mensajes: 1254 Registrado: 3/5/2005 Estado: Desconectado
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enviado el 1/4/2007 a las 16:01 |
Muy interesante, voy a ver si me leo del libro y consigo descargarlo. Yo
creo que sà que hay que aprender y luego olvidar y crear tu estilo. Es
como el verso libre, primero tienes que pasar por la rima y la métrica,
para luego crear tu propia musicalidad y soltarte.
Y yo creo Amelia que sà que emocionas con tu pintura. A mi me transmites
tantas cosas...
Debe ser un placer tener esas amistades Santos, y moverte en ese mundo
desde pequeño, se nota en tu pintura. Gracias por el libro Maria José.
Un abrazo a todos. ____________________ Mi
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Amelia
Forero Mayor   Mensajes: 1358 Registrado: 27/12/2005 Estado: Desconectado
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enviado el 1/4/2007 a las 19:13 |
Gracias Rebeca por decir que mi pintura te transmite tantas cosas, creo que
como buena amiga miras mis obras con mucho cariño, aunque estoy encantada
si lo he conseguido jajaja.. Es lo más bonito que me han dicho sobre mis
obras.
Gracias guapa y un beso. ____________________ Mi galeria de pintura
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maritus
Forero Mayor   Mensajes: 594 Registrado: 16/1/2007 Estado: Desconectado
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enviado el 1/4/2007 a las 22:26 |
| Gracias MarÃa José, es un libro muy interesante. Lo iré leyendo poco a
poco. Aprendo muchas cosas con este libro y con vuestros comentarios que
son también muy interesantes; pero luego tendré que olvidarlo todo, je,
je. ____________________ Mi
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maritus
Forero Mayor   Mensajes: 594 Registrado: 16/1/2007 Estado: Desconectado
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enviado el 1/4/2007 a las 22:28 |
| Aunque de momento me queda mucho por aprender, mucho, mucho, antes de
empezar a olvidar ____________________ Mi
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lolamoreno
Forero Mayor   Mensajes: 755 Registrado: 26/2/2007 Estado: Desconectado
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enviado el 2/4/2007 a las 13:06 |
| animate en esto de la pintura estamos todos siempre aprendiendo, y encima
se nos olvida lo k no keremos olvidar. ____________________ Mi
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Santos
Forero Mayor   Mensajes: 2567 Registrado: 15/4/2005 Estado: Desconectado
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enviado el 2/4/2007 a las 14:18 |
Del capÃtulo dos
Saco alguna reflexión..
Primero hay que Entender (conocer algo)......para luego poder Expresar
(dibujar,pintar)
No se puede pintar lo que no se conoce.
No nos tenenos que conformar con ser sólo "cazadores de puestas de sol"
"El pintor no se hace sólo con muchas horas delante de un caballete, sino
como fruto de un intenso y apasionado vivir,.... aunque para poder pintar
eso ...necesites muchas horas delante del caballete"
Quien no se ha formado, es ignorante,
Quien habiendo recibido las enseñanzas de la academia no se olvida de
ellas y trabaja desde ellas NO CREA.
Quien tras recibir las enseñanzas de la academia es capaz de olvidarlas,
por tenerlas ya digeridas, estará EN CONDICIONES DE CREAR.
Trata de demostrar Carralero en este capitulo esa asimilación inconsciente
o subconsciente de las enseñanzas , en el ejemplo del buen retrato que
pintó en una ocasión, estando bajo los efectos de el alcohol y la
marihuana.....que como demostración me sirve.... pero no como ejemplo a
seguir
Sugiere intentar NO ENCASILLARSE en hacer siempre el mismo tipo de cuadro,
que nos va bien y en el que nos sentimos "cómodos" pues asà ...NO
EVOLUCIONAMOS.
Respecto a su visión del RETRATO,
dice que no suele pintar a quién previamente no conoce.
Realiza en sesiones previas algunos dibujos en papel tratando de hacerse
con los rasgos caracterÃsticos de esa persona., intentando captar "lo
esencial", pero sin esclavizarse completamente a las exigencias de
fidelidad al carácter del personaje pues perderÃa espontaneidad.
Ya en el cuadro, al principio, con un un pincel grande crea borrones y
manchas de color de forma que "las lineas" aparezcan como consecuencia del
choque de masas de diferente intensidad....con ello consigue que aparezca
"la tensión apasionada" en el retrato. Posteriormente irá aplicando, poco
a poco, las "notas" caracteristÃcas que tomó en los bocetos iniciales en
papel.
Este proceso creativo es el mismo que realiza cuando pinta paisajes.
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CharoAgraz
Forero Mayor   Mensajes: 430 Registrado: 1/11/2006 Estado: Desconectado
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enviado el 2/4/2007 a las 15:02 |
| Estoy de acuerdo con tu reflexión. El encasillarse es muy común,
sobretodo para los que viven de la pintura, pues, cuado ven la forma de
vender,l solo se dedican hacer el tipo de pintura que para ellos tiene
salida. Lo que es más dicifil es CREAR, llegar al alma con la pintura,
crear sensaciones al verla (sin tener que explicar lo que quieres decir) si
no que esta te transmita algo. Quizá con el tiempo sepamos realizar
mejor nuestros trabajos y CREAR. Algunos si lo consiguen. Un saludo ____________________ Mi
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